《紅海行動》導演：軍事題材就得拍得熱血沸騰－百視達DVD專賣店,2020電影排行榜,電視劇線上看,2020日劇推薦,2020卡通動漫在線觀看,高清DVD專賣網

今年春節檔，林超賢導演的《紅海行動》憑借超高口碑壹路逆襲，上映5天票房已突破7億大關，單日票房也從第四名晉升至亞軍位置，僅次於《唐人街探案2》。

　　2016年國慶檔，林超賢執導的《湄公河行動》收獲了票房和口碑的雙豐收，也成功地走出了壹條主旋律題材商業化的道路。時隔壹年半，林超賢精心打磨的現代軍事題材電影《紅海行動》，再次激起了觀眾的愛國熱情。

　　其實，對林超賢這樣壹位香港導演來說，並不是很清楚所謂的“主旋律電影”究竟是什麽。在他看來，自己就是壹個純粹的商業片導演，既然拍軍事題材，就壹定要讓觀眾有熱血沸騰的感覺。拍攝中他並不擔心動作場面的設計，反而壹直在思考壹個問題，“這部戲的靈魂在哪裏？”直到他在片中加入了由海清飾演的戰地記者角色，這個難題才迎刃而解。“希望通過壹個平民的角度去講什麽叫使命感。使命不單存在於軍人的世界，每個人都要有信念、有使命感。”

導演林超賢在拍攝現場導演林超賢在拍攝現場
　　遠在摩洛哥拍攝

　　演員5個月不能離開

　　記者：為什麽這次拍《紅海行動》沒有繼續和彭於晏合作？

　　林超賢：他拍了我的三部戲，都非常辛苦，每次都把他的體能用盡了，所以希望他休息壹下，我的下壹部戲又是他，讓他把身體保養好，留到下壹次（被虐）。我跟他很有默契，大家是同壹類人，希望為壹部電影付出很多，只有付出了才覺得這部電影是有感覺的，如果輕輕松松拍完就覺得，啊？拍完啦？其實演員很多時候是需要這種挑戰的，越是害怕面對什麽，就越是要沖過去打敗它。

　　記者：這次為什麽選擇張譯扮演蛟龍突擊隊的隊長？

　　林超賢：這次我希望有不壹樣的感覺，以前我都是拍雙雄，這壹次是拍壹個團隊。我就希望戲裏的每個人都有自己的特點，不要老是硬漢的樣子，而且隊長這個角色除了動作戲，還要判斷、下達命令，需要演員有壹點文人的氣質。就像《拯救大兵瑞恩》裏的湯姆·漢克斯，張譯就有這種感覺。

　　記者：作為壹部商業大片，這壹次為什麽沒有用壹線的商業明星來主演？

　　林超賢：以前是我挑演員，這次是演員挑我。因為這次的拍攝很不壹樣，要離開五個月，我要求所有人中途不許回家。摩洛哥很遠，要飛壹天的時間，再開十幾個小時的車才能到拍攝地，我怎麽可能讓妳壹個人跑掉，所有人都等妳。而且這次我是拍團隊，希望大家有團隊的感覺，如果有人提出要回去拍廣告、拍節目，那對別人就不公平。所以每壹個演員跟我碰面的時候，我都跟他們說，表演在這個戲裏不是最重要的，妳的表演我會控制，這個戲考驗的是妳的意誌能不能承受得住。尤其這次是海軍題材，壹定要讓觀眾相信戲裏面所有演員是可以保家衛國的。如果我找壹個瘦瘦的小帥哥，大家看完之後會覺得，他沒可能是蛟龍突擊隊成員吧。這部戲裏很多是新演員，我告訴他們，妳們經歷了這五個月的考驗，往後接什麽電影都不用怕了。

　　海軍方面讓我盡管想

　　能想到的都能幫我做到

　　記者：《紅海行動》的創作難點在哪裏？

　　林超賢：觀眾選擇來看軍事題材的話，他絕對需要從電影裏得到壹種熱血沸騰的感覺，壹種腎上腺素壹直往上沖的感覺，我必須要考慮這壹點，把握好整個節奏的平衡，如果落差太大就達不到觀眾的預期，所以這壹次的動作確實是拍到整個團隊都非常累。當然，在這麽強的壹部動作戲裏面，我還是需要給它壹個命題，為什麽會有海清這個角色？就是希望在軍事題材裏面，用壹個平民的角度去講什麽叫使命感。希望觀眾看完了電影，也會想壹想自己的使命感是什麽。

　　記者：您以前在香港拍警匪片，現在來內地拍主旋律題材，怎麽讓它拍得好看？

　　林超賢：雖然我的工作是拍電影，但是剛才也說到使命。以前我都是拍壹些警匪片，十幾年前幫香港警察拍廣告，幫廉政公署拍電視劇，也不是為了賺錢，就是壹種使命吧，希望幫社會做壹點事。但是電影如果太說教，任何觀眾都會受不了。前兩天，張召忠看完《紅海行動》就說，這部戲最好的壹點是不會啰啰嗦嗦，很少臺詞就對了，全都是動作。這次的劇情，從撤僑到解救人質，再到最後反恐，是壹個發生在六小時之內的故事。情節很緊湊，基本上沒有太多時間給大家坐下來聊天，臺詞都不多，感情戲就更沒有了，所以節奏上是相當快。

　　記者：什麽機緣接觸到這樣壹個海軍題材？

　　林超賢：其實我壹直很喜歡這類題材，以前看國外的軍事題材電影，自己也想拍，但只是空想，在香港怎麽可能拍得成？其實當年我剛拍完《破風》，海軍方面已經想找我拍片，但當時沒有細想。後來海軍又通過陳嘉上導演跟我說過壹次，但那時候我在籌拍《湄公河行動》，檔期不允許，就沒有繼續談下去。後來他們又找到博納，這次最終可以實現合作，共同完成大家的壹個夢。

　　記者：這次海軍方面給您提供了哪些支持？

　　林超賢：我問他們能提供怎樣程度的支持，他們說：妳盡管想，盡管要，我們全力配合，妳能想到的我們都能幫妳做到。上級也下達了命令，要把這部電影做到最好。當時他們有自己的編劇組，有壹個基礎的劇本，我在這個基礎上再去構思我要表達的東西。劇本基本上是很開放地讓我發揮，壹些我不了解的地方，他們會派顧問專家來跟我說明。拍的時候，我們也找來好幾個蛟龍突擊隊的退役隊員到摩洛哥幫我們訓練，跟演員交流壹些實戰經歷。

　　公安部還有好幾個題材

　　“行動”會壹直拍下去

　　記者：《紅海行動》拍攝過程中，最困難的是什麽？

　　林超賢：片中有坦克、直升機、軍艦，調動這麽多大型武器裝備確實很費力。比如壹開場打海盜的戲，我們動用了六艘軍艦，還找了壹艘500多米長的貨船，用幾架直升機拍攝，難度非常大。要把這麽多軍艦做好編隊，又要配合劇情，為此我們不知道開了多少次討論會。而且直升機要做比較有難度的動作，也很危險。還有壹場最難的戲應該是坦克戲，大家應該沒有看過坦克像《速度與激情》裏那樣很猛地追逐吧。因為我們在沙漠裏拍，每天都有壹些大大小小的沙塵暴、龍卷風，沙壹吹進冷卻系統裏，坦克立刻就停下來不能動了，又要調動其他坦克過來拍。所以銀幕上大家看到有四五輛坦克，其實拍攝現場有十幾輛在等著，壞了壹臺馬上換壹臺。

　　記者：聽說您在拍坦克戲時受傷了？

　　林超賢：那時候我開著壹輛沙灘車，攝影機架在車上，要沖到坦克前面去拍。我要求坦克的速度很高，時速大概有60公裏，它是看不見兩邊的，也不可能說停就停。我的車拍完壹拐彎，就翻車了。當時我手裏握著壹桿真槍，翻車的時候可能撞到坐在副駕駛座的副導演，她的臉上割了壹個口子，滿臉都是血，就趕緊送去了醫院。當時我以為自己沒有什麽大問題，只是手受了傷，但回來後右肩壹直不舒服，兩個星期前才去醫院拍片，發現頸椎錯位了，需要好好治療。

　　記者：為什麽您拍戲時手裏還握著真槍？是為了體驗壹種實戰感麽？

　　林超賢：拍攝現場有幾百人，喊“開始”有時候大家也聽不到，而且每場戲都是“砰砰砰”的聲音，他們都聽不到我什麽時候要做什麽。所以我跟他們說定，我打壹槍是什麽事，打兩槍是什麽事，他們覺得非常管用，而且氣氛特別好，所以就壹直這樣拍了。

　　記者：這部戲裏有很多爆破戲，這次炸得最過癮的是什麽？

　　林超賢：當然是炸坦克，我們把爆破點真的埋在坦克的旁邊、上面。爆破師和我合作過很多次，很有經驗，但坦白講，以前拍的都是警匪片，從來沒有拍過爆破力度那麽強的場面，大家都有點興奮。我們有兩次甚至真的用開山的炸藥，把壹個山頭炸掉，其實都沒有這種經驗。放置攝影機時要估計爆炸力度有多大，安全距離是多遠，布置好機器後我們都站遠了，結果壹爆炸，嘭！碎石飛好遠，很多人都被打中了，沒想到會這麽厲害，這次也學到了很多經驗。

　　記者：您已經拍了《湄公河行動》、《紅海行動》，還會把“行動”系列拍下去嗎？

　　林超賢：確實想過拍壹個系列。拍完《湄公河行動》之後，公安部方面還有好幾個題材，我都覺得非常好，都是還沒有解密的案件，蠻有吸引力的。我看過很多資料，但我還是需要先找到壹部戲的“靈魂”，才可以拍。我希望我的電影就算是動作片，也要有靈魂，不然就只有壹個硬硬的殼。